БУДЕТ ЛАСКОВЫЙ ДОЖДЬ

Такаси Мураками · Музей «Гараж»

Первая масштабная выставка японского художника в России: более 80 работ, пять глав и целая вселенная, где милота соседствует с катастрофой.

История выставкиРаботы
29.09.2017 — 04.02.2018

История выставки

Выставка охватила творчество Мураками с начала 1990-х до наших дней и впервые поместила его работы в широкий контекст японской культуры. Над проектом художник и Музей «Гараж» работали около двух лет. Куратор — Екатерина Иноземцева, старший куратор музея. Выставка прошла в рамках Года Японии в России.

Русское название отсылает к антиутопическому рассказу Рэя Брэдбери из «Марсианских хроник» (1950) и к анимационному фильму Назима Туляходжаева, снятому на «Узбекфильме» в 1984 году. Работы приехали из Музея современного искусства XXI века в Канадзаве, Художественного музея Мори в Токио и частных коллекций. Рядом показали японскую гравюру и живопись из собрания Пушкинского музея, артефакты из студии Мураками и фотографии из Мемориального музея мира в Хиросиме.

80+работ: живопись, графика, фильмы, анимация
5глав-разделов, от техники до украшения
2 годаподготовки вместе с «Гаражом»
1-йбольшой каталог о художнике на русском
Граница между «высоким» и «низким», «элитарным» и «массовым» стирается
ПЯТЬ ГЛАВ

Как устроена выставка

I

Гэидзюцу

«Техника и обучение»: истоки живописи Мураками, плоскостность и экспрессивная линия японской традиции, отношение к ежедневному труду — будь то гравюра, керамика или суши.

II

«Малыш» и «Толстяк»

Ключевая глава. Трибьют кураторскому проекту «Малыш» (2005) о Хиросиме и Нагасаки: постапокалиптические видения и вытеснение реальности. Здесь показали инсталляцию «Морской бриз» (1992).

III

Каваий

Эстетика «милого» как тотальные инвайронменты: магазин для косплееров и фанатов аниме из гиковских районов Токио и кинотеатр с премьерой фильма «Глаза медузы» (2013).

IV

Сутадзио

«Студия»: часть музея стала филиалом мастерской Мураками. Зрители видели, как команда заканчивала новые работы прямо в Москве.

V

Асоби и кадзари

«Развлечение и украшение» — «фантомный» раздел в кафе, книжном магазине, на лестницах и фасаде. Игра и орнамент вышли за пределы залов.

ИЗБРАННОЕ

Работы крупным планом

Такаси Мураками. Лев всматривается в бездну смерти, 2015

Лев всматривается в бездну смерти

2015 · холст на алюминии, листовое золото, платина, акрил · 150 × 300 см

Панорамное полотно 2015 года: золотистый лев лежит на холме из множества разноцветных черепов, справа висит чёрное солнце, по краям цветут ветви сливы, а слева вертикально выведена надпись иероглифами. Серебристый фон, золото и платина отсылают к традиции японской живописи с её «плоскостностью».

Работа показывает, как «суперплоский» художник работает с техникой и роскошью материала: яркая поверхность не отменяет разговора о смерти, а подчёркивает его.

Такаси Мураками. Зонтик тролля, 2002

Зонтик тролля

2002 · сталь, стекловолокно, синтетическая резина, масло, акрил · 235 × 140 × 140 см · частное собрание

Скульптура в форме гигантского гриба-зонтика на белом круглом постаменте: жёлтая глянцевая шляпка с глазами, тонкая розовая ножка в пятнышках и зубчатые «юбочки» на стыках. Вещь яркая и почти игрушечная, но выше человека, поэтому милота обретает монументальность.

Такой приём типичен для художника: низкие жанры, то есть игрушки и фанатская культура, поднимаются до уровня высокого искусства.

Такаси Мураками. Алое сердце, 2002

Алое сердце

2002 · сталь, стекловолокно, синтетическая резина, масло, акрил · 125 × 125 × 130 см · частное собрание

Глянцевая скульптура на круглом белом постаменте, из той же серии «грибных» форм, что и «Зонтик тролля»: волнистая сиреневая шляпка с розовым камуфляжным узором, зубчатые голубые «молнии» вокруг золотистого купола, а по краю — огромные глаза с ресницами.

Ножка с зигзагами и жёлтое основание выглядят как игрушка, но вещь почти в рост человека. Лаковая поверхность создаёт ощущение фабричной сделанности: привлекательное снаружи не отменяет тревоги, и в этом ловушка каваий.

Кайкай и Кики

Кайкай и Кики

2000–2005 · сталь, стекловолокно, смола, масло, акрил · 181,5 × 71 × 53 и 160 × 71 × 55 см

Парные фигуры-близнецы, давшие имя корпорации Kaikai Kiki Co., Ltd., которая производит и продвигает искусство и поддерживает начинающих художников. Они стали своеобразными талисманами всей «фабрики» Мураками.

Пара показывает, что художник мыслит не отдельными произведениями, а системой: персонаж, студия, бренд и выставка работают как единый организм.

Энсо. Дзен, белое и черное

Энсо. Дзен, белое и черное

2015 · холст на алюминии, акрил · 141 × 120 × 5 см · частное собрание

Энсо — дзенский круг, нарисованный одним движением кисти. Мураками обращается к нему как к символу пустоты, завершённости и дисциплины, которые связаны с темой ежедневного труда мастера.

Работа создаёт паузу среди яркого шума выставки: минимум цвета и максимум жеста напоминают, откуда растёт его техника.

ДОБ косит под дурачка

ДОБ косит под дурачка

2017 · холст на дереве, акрил · 289 × 374,5 см

Монументальное полотно 2017 года с Мистером ДОБ, главным альтер эго Мураками. Герой — вечно меняющийся мутант-талисман, соединяющий поп-культурную игрушечность и тревожную образность.

Название работает как игра: ДОБ притворяется простаком, но за наивным лицом скрыта сложная система отсылок к японской поп-культуре и послевоенной истории.

О ХУДОЖНИКЕ

Такаси Мураками

1962 — родился в Токио.
1986–1993 — учится в Токийском университете искусств: бакалавр (1986), магистр (1988), Ph.D. (1993).
1996 — основывает в Токио фабрику «Хиропон», из которой вырастает корпорация Kaikai Kiki Co., Ltd.
2007–2009 — тур ©MURAKAMI: Лос-Анджелес, Бруклин, Франкфурт, Бильбао.
2010 — «Мураками в Версале» в Версальском дворце.
2015 — «500 архатов» в Художественном музее Мори, Токио.
2017 — «Будет ласковый дождь» в Москве.

Живёт и работает в Токио и Нью-Йорке. Мураками известен теорией «суперплоскости», в которой поп-культура и традиция сливаются в один плоский поток образов.